Podczas ćwiczeń będziemy mieć okazję podejść bliżej do historii tańca nie tylko poprzez omówienie tego, co działo się na tym polu przez ostatnie 40 lat, ale także poprzez bezpośrednie praktyczne ćwiczenia oparte na metodach kreowania spektaklu i kompozycji tanecznej, które w tym okresie ewoluowały.

W sposób szczególny skupimy się na różnych formach improwizacji i technikach mających na celu obudzić czy też wzmocnić w tancerzach ich osobistą kreatywność w procesie tworzenia tańca. Ćwiczenia oparte na pracy z wyobrażeniem swojego ciała i jego anatomii (ideokinetic bodywork), pomagające zobaczyć ciało jako strukturę i odkryć jej mechanizmy, oraz ćwiczenia metodą ruchu autentycznego (authentic movement), czyli taniec z zamkniętymi oczami, podczas gdy patrzy na nas partner, pogłębią naszą świadomość siebie na wstępnym etapie kreacji ruchu i tańca. Z kolei ćwiczenia metodą improwizacji kontaktowej (contact improvisation) pomogą wykreować taniec pełen energii i zmysłów, a teoria punktu widzenia Mary Overly pozwoli urealnić nasze pragnienia w sferze choreografii.

Dla uczestników kurs jest okazją by posłuchać, zrozumieć i doświadczyć historii tańca oraz wybranych technik ćwiczeniowych, aby otworzyć drzwi do nowych kreatywnych możliwości albo utwierdzić się w już obranej drodze.