.JPG)
Zmysły i idee, piękno i mrok, erotyka i religia, estetyka i prowokacja, rozrywka i refleksja splatają się w kolekcji sztuki Grażyny Kulczyk.
W powstającej od lat kolekcji znajdują się dzieła sztuki dawnej i nowoczesnej – ze szczególną pasją Grażyna Kulczyk kolekcjonuje jednak sztukę współczesną. Jako kolekcjonerka ceni eksperyment, głębię i odwagę sztuki.
W kolekcji znajdują się dzieła polskich i zagranicznych gwiazd sztuki. Obok klasyki nowoczesności, obejmuje ona także prace wielu wybitnych młodych polskich artystek i artystów. Dlatego pierwsza wystawa kolekcji zaproponowała nowy obraz sztuki polskiej i umieszczała ją w kontekście międzynarodowym.
Wystawa kolekcji podzielona została przez kuratora Pawła Leszkowicza na sale podejmujące różne tematy w sztuce i społeczeństwie. Ekspozycja prowadzi przez salę biblioteki, salę aktu, salę rzeźby cielesnej, salę perwersyjną, salę mody, salę religijną, salę przedmiotu i salę muzealną. Ponad sto dzieł sztuki w różnych technikach i mediach poruszało problemy tożsamości, seksualności, religii i kondycji dzieła sztuki.
Wystawa prezentowała dzieła artystek i artystów, którzy są klasykami nowoczesnej sztuki polskiej: Magdaleny Abakanowicz, Jana Berdyszaka, Tadeusza Brzozowskiego, Jana Cybisa, Józefa Czapskiego, Barbary Falender, Juliana Fałata, Stanisława Fijałkowskiego, Władysława Jackiewicza, Marii Jaremy, Tadeusza Kantora, Jacka Malczewskiego, Teresy Murak, Jerzego Nowosielskiego, Romana Opałki, Piotra Potworowskiego, Erny Rozenstein, Brunona Schulza, Mikołaja Smoczyńskiego, Henryka Stażewskiego, Władysława Strzemińskiego, Aliny Szapocznikow, Jerzego Tchórzewskiego, Andrzeja Wróblewskiego. Ich dzieła zestawione są z pracami artystek i artystów współczesnych: Mirosława Bałki, Marka Chlandy, Tomasza Ciecierskiego, Marty Deskur, Katarzyny Górnej, Elżbiety Jabłońskiej, Ryszarda Kai, Leszka Knaflewskiego, Grzegorza Kowalskiego, Katarzyny Kozyry, Mariusza Kruka, Ewy Kulasek, Piotra Lutyńskiego, Marcina Maciejowskiego, Agaty Michowskiej, Igora Mitoraja, Doroty Nieznalskiej, Franciszka Orłowskiego, Macieja Osiki, Laury Paweli, Roberta Rumasa, Jadwigi Sawickiej, Andrzeja Szewczyka, Tomasza Tatarczyka.
Wśród artystek i artystów zagranicznych, którzy nadają wystawie międzynarodowy kontekst, znajdują się Vanessa Beecroft, Thomas Demand, Candida Höfer, Zhang Huan, Mariko Mori, Hadrian Pigott, Liliana Porter, Caio Reisewitz, Bettina Rheims, Thomas Ruff, Antonio Tapiés i Andy Warhol.
Ponadto wystawę uzupełniają przykłady sztuki dawnej: ikon, rzeźby i malarstwa akademickiego, które wzbogacają wystawę kolekcji o odniesienia historyczne..
O znakomitą, niezwykle ciekawą aranżację wystawy zadbał artysta związany na co dzień z Poznańską Akademią Sztuk Pięknych, Raman Tratsiuk. Widz mógł przechodzić od sali do sali, od sceny do sceny, gdzie każde wnętrze było inną propozycją, inną estetyką, innym problemem w sztuce i życiu. W rezultacie każda sala to osobna ekspozycja, a pierwsza prezentacja kolekcji stała się wystawą wystaw.
Wystawa kolekcji Grażyny Kulczyk połączyła funkcje muzeum i centrum sztuki współczesnej. Rozpiętość historyczna dzieł sztuki oraz podział na sale wystawiennicze nadały galeriom Starego Browaru charakter muzeum sztuki nowoczesnej. Pierwsza wystawa kolekcji była zapowiedzią powstania w przyszłości prywatnego muzeum sztuki. [plan zrealizowany w 2019 roku wraz z otwarciem Muzeum Susch w Szwajcarii]
Ekspozycję obejrzało 30 tysięcy widzów, a katalog towarzyszący wystawie zdobył uznanie wśród czytelników oraz kilka profesjonalnych wyróżnień.
