Trzy główne filary programu to rodzinne warsztaty ruchowe, prezentacje i produkcja spektakli tanecznych dla dzieci i rodzin oraz szkolenia dla osób profesjonalnie zajmujących się tańcem.

Program zainaugurowano 31 maja 2011 roku panelem dyskusyjnym „Teatr dla niemowląt”. Na zaproszenie Joanny Leśnierowskiej, kuratorki programu performatywnego Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, Alicja Morawska-Rubczak, polska specjalistka od teatru kierowanego do najmłodszych widzów, stworzyła program Stary Browar Nowy Taniec dla Dzieci wiedziona przekonaniem, że 

Ruch jest naturalną formą ekspresji dziecka. Przed i ponad słowami jest zawsze dynamika ciała. Koncentracja na tym, co fizyczne, cielesne łączy taniec współczesny z percepcją dziecka. Dzieci w doskonały, wręcz sensoryczny sposób rozumieją język tańca. Wciąż jednak brakuje w naszym kraju ciekawych propozycji artystycznych wykorzystujących ten potencjał – spektakli teatru tańca współczesnego, tworzonych z myślą o dzieciach. Polski teatr dla dzieci jest obecnie w okresie swojego rozkwitu, spektakle dla najmłodszej publiczności tworzą ważni reżyserzy, w repertuarze rodzimych choreografów nie znajdziemy jednak wielu spektakli dla dzieci. Na świecie ta sytuacja wygląda inaczej, dlatego inicjując program Stary Browar Nowy Taniec dla Dzieci, postanowiliśmy zaprosić do Polski najciekawsze propozycje tego nurtu ze świata. (fragment tekstu kuratorskiego) 

W 2014 roku, wraz z wyostrzeniem linii programowej i skupieniem się na wydarzeniach familijnych, program zmienił nazwę na Roztańczone Rodziny.

W kolejnych latach pedagożka teatru Sandra Lewandowska rozbudowała program o jeszcze bogatszą ofertę warsztatową i intensywnie zaangażowała się w budowanie polskiej sceny tańca eksperymentalnego dla rodzin. 

Od 2017 opiekę merytoryczną nad programem przejęła Hanna Bylka-Kanecka, badaczka w obszarze tańca i choreografii dla dzieci i rodzin, oraz współtwórczyni kolektywu Holobiont.

Stawiając ciało w centrum uwagi, program przyglądał się temu jak funkcjonuje ono w roli mediatora wyobraźni. Co przynosi rodzinie skupienie na aktywności ruchowej? Jak zmienia się (poszerza) relacja uczestniczek/-ów do samych siebie oraz bliskich im osób dzięki świadomej pracy z ciałem? Jak „małe” i „duże” ciała mogą tańczyć razem? Co wnosi wspólna z dzieckiem zabawa na podłodze? Jak możemy ruszać się razem i jednocześnie pozostać blisko własnych potrzeb? Jak wyglądają nasze rodzinne choreografie? Jak wsłuchiwać się w sygnały ciała i dać im się prowadzić w życiu codziennym? Próba odpowiedzi oparta jest o przekonanie o ogromnym bogactwie dostępnym codziennie każdej/-mu z nas w postaci: oddechu, kontaktu z ziemią, intymnego rytmu organów i płynów, relacji ciała z przestrzenią i innymi ciałami – w ruchu. Obserwując ruch w sobie (i siebie w ruchu) oraz w konstelacjach rodzinnych (i społecznych) możemy mieć twórczy wgląd w ekscytującą i pełną wrażliwości warstwę rzeczywistości. Mamy przeświadczenie, że kontakt z nią jest cennym narzędziem w budowaniu zdrowia, sprawczości i satysfakcjonujących relacji ze sobą i światem.

W ciągu 11 lat zorganizowano 74 rodzinne warsztaty taneczne, 90 prezentacji spektakli tanecznych dla rodzin, oraz 8 wydarzeń dla profesjonalistek/ów pracujących ruchowo z dziećmi. W 2013 roku powstała instalacja performatywna oraz spektakl Baby Space Daliji Aćin Thelander, której działalność znacząco wpłynęła na rozwój choreografii dla dzieci na świecie. Natomiast w 2016 i 2019 roku w ramach programu powstały dwa spektakle interaktywne kolektywu Holobiont będącego pierwszą polską formacją artystyczną zajmującą się choreografią eksperymentalną dla rodzin. Były to prace piankowe „DOoKOŁA” i rysunkowe „_on_line__”. Program koprodukował także spektakle „flying&falling” Theater o.N. (2015), „Up Side Down” Daliji Aćin Thelander i Keren Levi (2016) oraz „Gdzie kształty mają szyje” kolektywu Holobiont (2019).

Na 10-lecie programu powstała e-publikacja „Roztańczone dialogi” (red. Hanka Bylka-Kanecka/Magdalena Rewerenda) podsumowująca efekty projektu i dzieląca się z czytelnikami tekstami i rozmowami oraz odkryciami najnowszej refleksji o tańcu dla najmłodszych.

Wraz z zakończeniem działalności programu Stary Browar Nowy Taniec, w roku 2021 przy wsparciu fundacji powstała strona internetowa projektu, a program został zrealizowany pod egidą Teatru Polskiego w Poznaniu, w którym znalazł swój nowy dom.