Chris
Haring
/ Liquid Loft
Austria

Chris Haring, choreograf, tancerz. Pracował z międzynarodowymi zespołami takimi jak m.in. DV 8 Physical Theatre (Londyn), Nikolais/Luis Dance Cie (USA), man act (GB), Nigel Charnock (GB), Pilottanzt, Willi Dorner Company, Tanz*Hotel. Wspólnie z artystą multimedialnym i kompozytorem Klausem Obermaierem stworzył realizacje video-dance D.A.V.E. oraz VIVISECTOR, które zostały gorąco przyjęte w Europie, Azji, Stanach Zjednoczonych i Australii (www.exile.at/dave, www.exile.at/vivisector). Produkcja FREMDKOERPER, zainspirowana filmami science fiction i traktująca ciało ludzkie jako przestrzeń cybernetyczną, miała swą premierę w 2003 roku w studio Tanzquartier Vienna, a w roku 2004 została nominowana do nagrody za najlepszy występ na Biennale Tańca w Lyonie. W 2004 Chris Haring, Andreas Berger, Thomas Jelinek i Stephanie Cumming założyli Liquid Loft. Tutaj Chris Haring stworzył cieszące się międzynarodowym uznaniem choreografie “Kind of Heroes” (Burgtheater Vienna 5/2005), “My private Bodyshop” (10/2005 Tanzquartier Vienna), “Running Sushi” (6/2006 ImPulstanz). W 2007 pierwsze dwie realizacje z serii „Posing Series”: Posing Project A (The Art of Wow) + Posing Project B (The Art of Seduction) zostały zaprezentowane w studio Tanzquartier Vienna w ramach ImPulsTanz Vienna Int. Festival, oraz na Biennale di Venezia, gdzie Posing Project B (The Art of Seduction) zdobył nagrodę Złotego Lwa. W 2008 trylogię dopełnił Posing Project C (The Art of Garfunkel), pokazany w ramach ImpulsTanz Vienna Int. Festival. Zespół Liquid Loft przygotował występy i wizualizacje zaprezentowane w Pawilonie Austriackim na wystawie EXPO 2008 w Saragossie.

Liquid Loft to czołowa austriacka grupa performatywna, ciesząca się światowym uznaniem. Założona została w 2005 roku przez choreografa Chrisa Haringa wspólnie z muzykiem Andreasem Bergerem, tancerką Stephanie Cumming, dramaturgiem Thomasem Jelinkiem i artystką konceptualną Katheriną Zakravsky. W swoich spektaklach i instalacjach Liquid Loft sytuuje taniec współczesny w kontekście innych współczesnych form, tworząc za każdym razem wielowymiarowe dzieła sztuki. Unikalny język metafor, oryginalne rozwiązania akustyczne oraz profesjonalizm w tworzeniu tańca, przyniosły grupie międzynarodowe uznanie, które zaowocowało m.in. nagrodą Złotego Lwa za Najlepszy Występ na Biennale w Wenecji w 2008 roku.