Spektakl „Music (Praticable)” to poszukiwanie motywacji i początku ruchu i tańca… To przestrzeń pomiędzy strukturą i formą, widzeniem i słyszeniem, percepcją i stanem, wibracją i kompozycją, zapominaniem i odkrywaniem, przyjemnością czerpaną z tańca i przyjemnością czerpaną z muzyki. Porównując terminologię i koncepcje muzyczne z fizjologią, twórczością choreograficzną i elementami kompozycji w tańcu, „Music (Praticable)” bada związki pomiędzy rytmami widzianymi i słyszanymi, pomiędzy pojęciami muzycznymi i organizowaniem się ciał wpisujących się w przestrzeń niczym motywy, figury, polifoniczne głosy lub ciała-krajobrazy.

„Rytm objawia się jako muzyka, gdy angażuje poziom słuchowy, i jako obraz, gdy angażuje poziom wzrokowy”.
(Gilles Deleuze o Francisie Baconie)

Isabelle Schad jest berlińską choreografką, której prezentowane na całym świecie spektakle są wynikiem głębokich poszukiwań cielesnych (głównie w oparciu o praktykę Body-Mind Centering) i badań nad procesami cielesnej re-prezentacji. Z jej inicjatywy w 2005 r. powstał berliński kolektyw Practicable stworzony razem z Alice Chauchat, Frédérikiem Gies, Frédérikiem de Carlo i Odile Seitz, wprowadzający nowe metody artystycznej kolaboracji. Ta horyzontalna struktura została oparta na pragnieniu współdzielenia szeroko rozumianej tanecznej praktyki i stała się bazą dla spektakli sygnowanych przez więcej niż jednego artystę. Bardzo ważne dla pracy Isabelle Schad okazało się spotkanie z Laurent Goldringiem, artystą wizualnym i fotografikiem. Wspólnie od 2009 roku kreują cykl przedstawień „Unturtled(s)”, którego jedną z odsłon mogliśmy oglądać w Starym Browarze w 2010 roku. Jako pedagog i choreografka współpracuje z berlińską uczelnią HZT, a jej warsztaty rozsiane są po całym świecie (w marcu 2010 roku była także wykładowcą w ramach Alternatywnej Akademii Tańca).